martes, 21 de noviembre de 2017

El retorno del indie nórdico que llenó la Trinchera

El retorno del indie nórdico que llenó la Trinchera

Foto realizada por: Matías S. Zavia @matiass

Tras su paso por Madrid con una pelea gloriosa frente a Ignatius Farray (Pollito de Troya), Kakkmaddafakka nos trajeron a la sala malagueña “Trinchera” en directo su último trabajo “Hus” un trabajo donde vuelven a sus orígenes y muestran todas sus dotes musicales para ponernos a bailar desenfrenadamente.

La Trinchera estaba prácticamente llena y pasadas las 22.00 horas con una intro instrumental espectacular que se transformaba hacia “Touching” poco a poco, el público enloquecía comenzando a bailar y corear “I'm touching you, you're touching me” en el estribillo de la canción. A partir de aquí ya no había marcha atrás, un baile tras otro en canciones como “Neighbourhood” y su pegadizo estribillo, mezcladas con antiguas canciones suyas como “Your Girl” de las favoritas del público o “Is She” una canción muy melódica y con un ritmo muy atractivo.

Conforme tocaban una canción tras otra (casi seguidas), seguidores del programa de radio “La Vida Moderna” gritaron “Cancaneo” a Axel Vindenes que respondía con el mítico movimiento de baile del cancaneo. Poco después, llegó el momento de “Heidelberg” temazo que va ascendiendo espectacularmente y hace mover las caderas a ritmo del teclado con cada nota.

El concierto llegaba a su final y venía el tema esperado por todos el más famoso de ellos un “Restless” que sonó como nunca, que cautivaba al público dejándonos con ganas de más y pedir unos bises hasta quedarnos sin aliento… cuando de repente hubo un momento inesperado, sorprendentemente se empiezan a escuchar unas notas que todo el mundo reconocería al instante… era una canción de Cher (“Believe”) pero cantada por Lars Helmik Raaheim-Olsen percusionista del grupo que tuvo su momentazo de gloria.

Fue un concierto durísimo, tremebundo que dejó muy buen sabor de boca y con la sensación de que pasó muy rápido por lo divertido y bueno que fue.

XURDE.

viernes, 17 de noviembre de 2017

Entrevista a The Provisional Reference

THE PROVISIONAL REFERENCE



Tengo los pabellones auditivos muy desarrollados. Parezco la Champions League con estas orejas. Pero la verdad que me vienen bastante bien para escuchar a todo trapo estos días a la banda que os presentamos hoy. Ellos son The Provisional Reference y nos han presentado su trabajo durísimo Our Fault.

No han parado de moverse por salas egpañolas en año y medio hasta meterse en el estudio en el invierno de 2016 para traernos este disco tremebundo de once temas donde hay una evolución de estilos bastante innovadora. A  continuación, nos cuentan toda la mandanga...


  ¿El disco está enfocado y estructurado como en dos partes tremebundas, no? ¿Sería una especie de ''pasado'' y ''presente''?

Habéis dado en el clavo, es justo lo que queríamos expresar con "Our Fault". El disco está organizado de esta forma como si fuese un disco de vinilo: Cara A y Cara B separados por un interludio.

La cara A contiene 5 temas que tienen un sonido más garaje que refleja que venimos de nuestro primer EP "T R O U B L E S" y la cara B con otros 5 temas se enfoca más en el Hard Rock o Stoner. Un sonido más oscuro, incluso podríamos decir más maturo que viene a explicar el momento en el que se encuentra la banda y marca el camino que estamos siguiendo ahora y que seguiremos en un futuro.


¿Qué tal fue la grabación? ¿Se os paso por la cabeza meter algún tema más?

La grabación fue, como suele ser el tiempo en el estudio de cualquier banda, una aventura muy divertida. La química que tenemos con nuestro productor Eduardo Molina III (SCR, Kitai, Playa Cuberris, Tomaccos...) es magnífica y eso acaba plasmándose en el disco. Hubo descartes de temas, sin duda, alguno que casi se queda fuera y otros que no llegaron a incluirse pero siempre tuvimos en la cabeza esa idea fija de los 10 temas más un interludio. 


¿Qué significado tiene la portada de Our Fault?

La portada nace de la idea de evolucionar el diseño de nuestro primer trabajo, estábamos buscando un logo con el identificarnos como banda y tras darle muchas vueltas al concepto del disco, a la evolución de la banda y el sonido llegamos a esas gotas que nos representan a los tres. Propusimos esa idea al estudio de diseño gráfico relajaelcoco, quienes se han encargado de nuestro arte en estos dos trabajos, y abordaron el desafio hasta llegar a esta portada que nos tiene cautivados. Jugamos un poco con la idea de que para seguir hacia delante y madurar hace falta superar problemas, corregir errores e incluso llorar perdidas. De ahí surgen las tres lágrimas.

¿Como tenéis enfocado el directo de la banda? Dadnos un par de fechas de conciertos antes de finalizar el año...

Sin parar, frenético. La idea es transmitir energía. Nos ha gustado siempre la idea de ponernos las cosas difíciles para tener que esforzarse al 100% con cada detalle, lo cual saca la mejor actuación posible de cada uno. En directo siempre vamos con una formación un poco particular en la que vamos cambiando entre dos guitarras/batería y bajo/guitarra/batería y conseguir que todo suene al mismo nivel es un desafío que estamos contentos al poder decir que lo hemos conseguido. 
Aun es pronto para poder dar todas las fechas de gira pero podemos adelantar dos para lo que queda de año.
El 29 de noviembre presentaremos Our Fault en la sala Costello, es la presentación de nuestro primer disco y tenemos un show preparado del que estamos muy orgullosos. Y arrancamos gira tocando el día 8 de diciembre en Bilbao en la sala Shake.

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Solamente a una persona es una decisión horrible, nos vienen a la cabeza 6 o 7 nombres a los que echamos demasiado de menos. Scott Weiland de Stone Temple Pilots siempre fue una gran inspiración para nosotros por sus magníficas melodías vocales, los dos beatles que nos faltan, Hendrix, Lemmy... Difícil...
Creo que nos quedamos con la razón más egoista de todas, John Bonham para poder ver a los 4 Zeppelin juntos en un directo. 


¿Qué trama la banda cuando está en reposo? ¿Nos recomendáis algo? (Libros, Series, Cine, Teatro...)

Nada bueno, nunca, creemos que es lo mejor que puedes hacer. Somos grandes consumidores de la escena musical de Madrid y siempre que podemos nos escapamos a ver a bandas de compañeros. Como recomendaciones; un libro que todo amante de la música, de los beatles, de las telenovelas y del cacharrismo en estudios de grabación debería leer es "El Sonido de los Beatles" que narra desde la perspectiva de su ingeniero de sonido como funcionaban los 4, es brillante. 
Por otro lado, uno de los últimos atracones de serie que nos hemos metido ha sido Dirk Gently en Netflix, muy divertida y siempre está bien ver a Frodo (Elijah Wood) haciendo cosas diferentes a ser un Hobitt.


Ya por último y para cerrar esta entrevista, The Provisional Reference, me gustaría preguntaros si tienes algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

Algo que hemos podido entender desde que empezamos este proyecto es que hay que perseguir los sueños, hay que buscar que es lo que te hace feliz. Ya sea trabajar en una consultoría, de cara al público, en realización de tele o, en nuestro caso, en la música. No ceder ante el miedo de la estabilidad o de la facilidad de otros caminos. Y currar! hay que currar mucho por lo que quieres.

TALTAVULL.

miércoles, 15 de noviembre de 2017

Entrevista a Elias Serra.

ELIAS SERRA


Para este miércoles os tengo reservado el talento de Elías Serra. Os prometo que estaré totalmente sobrio durante los seis primeros minutos de reseña.

Elias Serra presentó el 29 de Septiembre su primer disco en solitario que fue cocinando a fuego lento a principios de 2016. El disco se titula ''Inevitable''. Ha contado con unas colaboraciones durísimas como la de Rulo (Rulo & La Contrabanda), el Twanguero, Toni Jurado o David Schulthess. Os dejamos su último videoclip de la pradera:




¿Qué nos vamos a encontrar en tu nuevo disco Inevitable? ¿Cuál es el leitmotiv?

Hola a tod@s. En el disco podéis encontrar canciones que cuentan episodios de mi vida en los últimos dos años, con melodías que me ponen los pelos de punta, y con un sonido elaborado y cuidado al máximo nivel por mi gran productor Candy Caramelo.

¿Qué tal la experiencia del crowdfunding?

Ha sido una muy buena experiencia, la gente ha podido apoyarme y gracias a este apoyo he podido continuar con mi proyecto, realizando una buena promoción, haciendo copias físicas del disco etc.

¿Quién está detrás de todo este proyecto tan durísimo?

Detrás de este proyecto están algunos de los músicos mas respetados de éste país. Producido por Candy Caramelo. Colaboran Rulo y El Twanguero, Toni Jurado a la batería , David Schultess en los teclados y Hammond, José Nortes masterización, y Santi Quizhpe en las mezclas junto con Candy Caramelo. Un autentico lujo habér hecho este sueño realidad con estos pedazo de artistas.

¿Veremos algún videoclip más de Inevitable igual de tremebundo como Buscando en la Oscuridad

¡Jajaja por supuesto que sí!



Si ahora mismo pudiera otorgarte el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué? 

A Tom Petty que murió hace unas semanas, una gran perdida. Por sus talento, sus canciones, y por haberme emocionado con su música tantas veces.

Fuera de la música...¿Qué hobbies tienes? (Series, Deporte, Lectura...)

Me gusta mucho leer, leo sobretodo novela. También ver series, pelis.....

Ya por último y para cerrar esta entrevista,Elias Serra, me gustaría preguntarte si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Pues... solamente decir... que la gente luche por sus sueños, porque creo que es lo mas reconfortante que te puede pasar en la vida.

TALTAVULL.

Conciertos en LA TRINCHERA mes de NOVIEMBRE.

LA TRINCHERA


Estamos a mitad de noviembre y no se pierde el poderío en la sala malagueña Trinchera, tras pasadas actuaciones con aire de los 90 de Locoplaya, la reina del rhythm and soul Nikki Hill y el pasado fin de semana el rock agresivo de Estirpe se acercan más platos fuertes...

· El jueves 16 de noviembre, los noruegos Kakkmaddafakka (tour Budweiser Live) presentando su nuevo disco “Hus”. Un disco con guitarras melódicas, fresco y bailable que rememoran a hits de éxitos suyos como “Restless”, “Touching” ó “Is She”. Por lo que si eres fan de este grupo que irrumpió hace una década con el disco “Hest”, no te los puedes perder el 16 en la sala Trinchera de Málaga.

· El 18 de noviembre se celebra el quinto Aniversario de La Trinchera un evento marcado por la etiqueta malagueña que ponen grupos como Jammin’Dose, Malaka Youth o Más hambre K arte. Así que no hay excusa para pasarse a felicitar a la sala malagueña ;)

· El 23 de noviembre los grandes del SKA por antonomasia, los jamaicanos The Skatalites te transmitirán su positividad e improvisaciones que te dejarán atónito.

· El 24 de noviembre si te gusta el hip hop no puedes perderte a Nikone, MC madrileño artista que se centra en el rap y reggae alternativo.

· Y para finalizar, pero no menos importantes, el sábado 25 de noviembre Niños Mutantes grupo de indie-rock granadino recomendados 100% por canciones como “Errante” o “Perdido en mi habitación.

¡Así que no tienes excusa para ir a La Trinchera y escuchar buena música en directo!


Xurde.

jueves, 26 de octubre de 2017

Entrevista a We The Lion.

WE THE LION

¡QUIETO TODO EL MUNDO! Acaba de aterrizar en nuestra oficina un grupo internacional realmente durísimo y tremebundo. Os presentamos a We The Lion y su nuevo disco ''Violet''.

Una banda limeña que gracias a petarlo con un anuncio publicitario han conseguido estar en boca de todo el mundo prácticamente. Este disco que incluye once piezas en las que tendrás al alcance el amor, la ruptura más terrorífica y la terrible resignación. 

El tema que os vamos a poner por aquí ha estado en el número uno de todas las listas de radios locales de por allí y en el top de Spotify de canciones virales en: Perú, Argentina, Chile, México o Colombia. Una pasada durísima.




We The Lion  estará en España gracias a su Gira Europea. Las salas y fechas escogidas para esta primera toma de contacto serán: La sala Sidecar en Barcelona el 8 de noviembre, Teatro Barceló de Madrid el 9 de noviembre, donde contarán con la banda madrileña Ukulele Cland Band como teloneros y en la tremebunda sala granadina Planta Baja el 10 de noviembre. 



¿De dónde surge o cómo surge el título de este disco? ¿Este disco guarda la esencia de We the Lion 100%?

Dado que el disco es conceptual, se habla de la misma historia de amor de dos personas; el personaje principal que cuenta todo en primera persona y su amor a primera vista, la cual conoce en la primera canción. Sin embargo, en ningún momento se menciona el nombre de ella y pensamos que nombrar el disco tras ella, era una forma de hacerle tributo a ese personaje que enriqueció tanto la historia. Por otro lado, durante la composición del mismo, falleció una señora que tuvo una relación especial con Alonso, el cantante de la banda y a la cual él le tenia mucho cariño. El nombre de ella era Violeta. Decidimos a su vez hacerle tributo nombrando un disco que se hizo con mucho amor como “Violet”.

Sobre si el disco guarda la esencia totalmente de We The Lion, pensamos que es complicado saberlo. Este ha sido recién nuestro primer disco en ese proyecto, y a lo largo de la composición experimentamos muchísimo en lo musical, finalmente llegando al sonido de Violet, pero pienso que siempre hay espacio para seguir experimentando. Pienso que mantendremos características claves como es la simplicidad musical, los sonidos cálidos y la aparición de ciertos instrumentos, pero el futuro puede traernos sorpresas también. Por otro lado, creo que algo que sí es totalmente la esencia de WTL es el expresar nuestras emociones en nuestras canciones y enfocarnos en sentimientos para buscar nuestra creatividad. Pueden contar con ello en un futuro.

Dentro de los 11 temas que incluye vuestro primer disco Violet, tenéis a vuestra niña mimada que se titula Found Love. ¿Cuándo escribisteis esta canción pensabais que iba a ser tan tremebunda su repercusión?

¡Para nada! A lo largo del proceso de composición hicimos cerca de 40 canciones, de las cuales muchas fueron descartadas quedando finalmente las 11 que quedaron en Violet. Curiosamente, Found Love estuvo cerca de ser descartada, aunque felizmente la mantuvimos en el disco ya que pensamos que podía conectar con la gente y contagiar alegría a quien la escuchara. Después, todo cambió gracias a que Movistar decidió elegirla en una de campaña llena de lindas imágenes, mensajes de amor y familia, y creo que la gente ligó esos conceptos con la música, quedando en sus corazones. Estamos muy agradecidos porque en cierta forma la actualidad de WTL se debe a esa canción.

¿Qué significado tiene la portada de Violet?

Aunque no sabemos si mucha gente entienda la portada, son dos imágenes superpuestas de los dos personajes; él (que se encuentra con un sombrero) y ella de alguna forma contenida en él. Pienso que el arte de esa portada cumplió dos propósitos; en un primer lugar, expresar que ella quedará siempre dentro del corazón de él, en sus recuerdos y su mente, pero al mismo tiempo, queríamos evitar ponerle una cara específica a los personajes, para que así cada uno pueda interpretar la historia añadiendo experiencias propias. Creo que el resultado fue ideal, una imagen cálida de una historia de amor.

¿Ya tenéis preparado el directo para la gira europea? ¿Qué se van a encontrar vuestros seguidores aquí en España?

¡Sí! ¡Estamos muy emocionados por poder presentarnos por primera vez en España! Sabemos que la gente allá es muy expresiva y agradecemos muchísimo que tanta gente nos escuche. Creo que podemos prometerle a todos los que vayan a vernos en directo que iremos a dar una presentación de mucha energía y conexión con el público. Muchas veces decimos que sobre el escenario se conoce realmente al “león” de WTL y ¡esperamos que la gente lo disfrute tanto como estoy seguro lo haremos nosotros!

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Sin duda traería nuevamente a Freddy Mercury. Queen y Freddy en especial, nos marcó mucho de chicos y nos terminó de sumergir en la música. Creo que él tenía algo muy especial que era su forma de conectar con el público y la energía que debe haber emanado en sus conciertos es algo que muchos más han debido poder tener el lujo de compartir. Por otro lado, era un gran músico y compositor, y el hecho que nos haya dejado tan joven le impidió seguir crean música, algo que estoy seguro hubiera influido en millones.

¿Un par de sitios para recomendarnos por Perú?

Perú es un país muy diverso y creo que tiene un poco de todo y para todos los gustos. Tenemos la suerte de tener tres regiones muy distintas como lo son la costa, la sierra y la selva, en donde uno encuentra mundos muy distintos a muy poca distancia.

En lo personal, sin duda recomendaría conocer la selva amazónica en donde uno puede sumergirse en la naturaleza y encontrarse con uno mismo, y sin duda Machu Picchu, una ciudad inca que tiene una energía especial que cautiva a quien la visite.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, We The Lion, me gustaría preguntaros si tienes algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

Simplemente decirles que estamos muy entusiasmados de poder ir a compartir nuestra música a España, de cantar con toda su gente y de compartir escenarios con tanto talento que hay por allá. ¡Iremos a rugir juntos!

TALTAVULL.

miércoles, 25 de octubre de 2017

Entrevista a The Outsider.

THE OUTSIDER


Esas personas que se saltan la cola. Os voy a dar un chirlo que os voy a reventar el ganglio centinela. 

Hoy os quiero presentar a un tipo realmente durísimo. El mundo del hip hop está temblando más que el misterio. Se llama The Outsider y nos presenta That Spiritual Flow que estreno el pasado 20 de octubre. Un EP tremebundo con 8 canciones con la mordiente del puro estilo del rap. A continuación, os dejamos con uno de sus videoclips más durísimos y con la entrevista de este proyecto.



¿Qué van a encontrar los amantes del rap en ese futuro EP? 

En este EP se va a encontrar canciones de reflexión espirtual, lo que yo considero música para “jammers” y positivismo.

¿Este es el momento exacto para que The Outsider rompa cualquier molde en su gremio? 

Si, absolutamente. Este es el momento en el que enseño mi capacidad de adaptación a varios estilos de música en este caso en el ámbito espiritual y positivo (cuando normalmente es el agresivo XDD)

¿Qué historia tiene ese videoclip tan durísimo de I'm Not A Rapper? 

Ese es un video que llevaba pensando desde hace un tiempo en la que quería hacer una sátira del “rapper” o al menos lo que la gente hoy en dia consideran que es un rapper que es desde un punto de vista material. Muchos hacen videos con coches y mansiones que no son suyos y son alquilados, entonces quería poner esa gracia en el video con la escena del coche que me echan porque no es el mío, las bailarinas reclamándome dinero y colándome en el club y que se me echa como haciendo intentando aparentar algo que no soy y se ve la realidad detrás de ello y que luego al fin y al cabo eso no es lo hace a un rapero y si es asi, pues entonces de acuerdo, no soy rapero soy MC de ahí: “I´m Not A Rapper”

¿Tienes pensado meter alguna colaboración en el EP? 

En esta desafortunadamente no, en unos de los temas me hacen coros para el estribillo final que lo hace khasem, productor de waves on.

Si ahora mismo pudiera otorgarte el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué? 

Podria decir varios pero pondré el ejemplo de alguien como John Lennon. Alguien que uso la música para dar un mensaje revolucionario que en esa época no se había visto y que hacia que la gente se uniese tras una causa y quisieran a salir a manifestar sus derechos, hacer cambios para el bien lo cual tradicionalmente (entonces e incluso ahora) era mal visto y nadie se sentía capaz de salirse de la “norma” por decirlo de alguna manera para no ser mal vistos pero alguien se arriesgo a intentarlo y hacer ese cambio, y lo hizo. Y porque hoy como esta el mundo creo que algo asi hace falta, que se vuelva a sentir un movimiento que haga que la gente quiera luchar para cambiar las cosas a mejor y que se sientan identificados por una causa común, y que mejor manera de llegar a toda la gente que la música?

¿Cómo va a ser un directo de The Outsider? ¿En qué ciudades te vamos a poder ver en este año? 

Mis directos van a ser positivismo y espiritualidad, un estilo suave y melódico como es el EP pero poco a poco ire introduciendo nuevos temas de mis “otras” facetas. Y este año se me vera por Madrid sobre todo pero espero poder actuar en otras ciudades de España. Y se me vera por Nueva York también y si hay suerte incluso en Dubai.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, The Outsider, me gustaría preguntarte si tienes algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Pues como artista aspirante a llegar a lo mas grande, pues decir que aquí ya empieza lo serio y francamente es un mundo difícil pero si algo se puede conseguir fácilmente seguramente no valga la pena y que pase lo que pase si uno cree en su arte y lo trabaja que se puede llegar a donde se quiera y espero poder ser a partir de ahora un vivo ejemplo de ello y asi inspirar a otros a que hagan ese gran cambio que quieran hacer en sus vidas y que se puede.

TALTAVULL.

Entrevista a Sienna.

SIENNA


Mira no tengo cucharas pequeñas limpias. Voy hacer esta entrevista removiendo mi café con un tenedor de tres puntas. Es lo que nos toca a los solteros de la pradera. Pero el disco que os traigo esta tarde en concreto me da la vida. Me ha dibujado una sonrisa ampulosa. 

El valenciano Álex Sienna ha compartido con nosotros su primer disco Trágico y Fugaz que presentará hoy 25 de octubre en la sala Costello a las 21:30h con entrada libre. ¿Qué os podemos decir de este disco? Nos gusta que tenga un estilo propio, quicir, suena a SIENNA. Pop e indie como sonidos predominantes. Diez canciones para completar el puzzle de vuestros corazoncitos. Mejor que él os cuente toda la mandanga de este proyecto tan durísimo.






Preséntanos un poco tu álbum debut Trágico y Fugaz, ¿Cómo es? ¿En que está inspirado este disco?

En ‘Trágico y Fugaz’ hay mucha crítica a la sociedad, a las ideas establecidas, prejuicios y estereotipos. El primer single ‘Épico y Mortal’ fue para mí casi un grito de socorro a la frustración generalizada, a la superficialidad creciente y a la pérdida de humanidad. El álbum habla de relaciones, no solo personales sino de tu relación como individuo dentro de una comunidad o sociedad. También habla de sexo, de ansiedades, de…; al fin y al cabo, la lucha por conocerte a ti mismo. Para mi, todo eso conforma mi inspiración más inmediata; lo que veo, lo que percibo y por tanto lo que me lleva a la reflexión.

Presentas el disco en la sala Costello el 25 de Octubre, ¿Cómo te has planteado este directo tan durísimo?

Lo planteo con responsabilidad y cierto nervio pero también con la tranquilidad de estar compartiendo las canciones de un disco en el que he hecho lo que me ha dado la gana. La tranquilidad, en cierta medida, de estar cómodo en un proyecto que al final es consecuencia de la evolución natural que cualquier músico puede experimentar.

 ¿Nos puedes explicar un poco la portada de este disco? 

En este disco, he querido eliminar Álex (mi nombre) para pasar a ser simplemente SIENNA, sin egocentrismos ni individualidades. Pretendo que la gente entienda #TrágicoyFugaz como una obra con un principio y un fin, como un concepto en sí mismo. La portada, por tanto, no iba a ser menos y apostamos por algo minimalista y que tuviera cierta “epicidad”. Limpio y sin demasiados adornos que entorpercieran la vista.

¿Veremos más videoclip de Trágico y Fugaz en lo que queda de año?

Sí, veremos algún que otro más. Queremos, además, ir un paso más allá...

Si ahora mismo pudiera otorgarte el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Sin dudarlo, Freddie Mercury. Creo que era una persona con una energía arrolladora y muy especial. Era un ser hipnótico.

 ¿Un lugar para perderse y buscar la musa?

Irónicamente, el lugar en el que me pierdo y suelen encontrarme las musas es en Valencia, en mi casa y con los míos.

¿Qué aficiones tiene SIENNA fuera de la música? ¿Una serie, libro o película para recomendarnos?

El deporte y Youtube, ambos altamente adictivos.

Un libro, “El juego del Ángel” de Zafón.

Una película, “I love you Philip Morris”. No es el peliculón del año pero la excentricidad de Jim Carrey y la verosimilitud del argumento es algo curioso.

Una serie, “Stranger Things”. Ganazas de la segunda temporada.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, SIENNA, me gustaría preguntarte si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Solo que apostemos. Apostemos por la música de nuestro país.

En el detalle está la diferencia.

TALTAVULL.

jueves, 19 de octubre de 2017

Entrevista a Random Thinking.

RANDOM THINKING


Traemos buena mandanga.Cuidado que vienen curvas. Right Here And Now es el nuevo disco de Random Thinking. Hoy mismo presentan en la Sala Clamores está apuesta tan durísima y tan tremebunda en forma de folk rock como primera herramienta. Los hermanos Aurora y Ángel Pérez han decidido marcarse una escalera de color con Right Here And Now. 

Un disco que va a tener más vidas que un gato. Va aguantar más que Jordi Hurtado en sus programas. Nos ha gustado bastante su formato en analógico y cualquier persona que quiera descubrir un estilo de música tan peculiar como el de los Random Thinking que se haga con el disco. Es ambrosía pura. 



En este vuestro segundo disco Right Here And Now, ¿echáis algo en falta? ¿Qué nos vamos a encontrar a parte de rock sureño a manos llenas?

Como músico siempre te quedas con ganas de más. Somos un proyecto 100% independiente y tenemos que emplear muy bien los recursos. Con Right Here And Now, hemos superado obstáculos de todo tipo y estamos muy satisfechos con el resultado. Al final lo único que realmente nos preocupa es ser nosotros mismos, reconocernos y hacer la música que queremos. Este disco retoma la senda de nuestro disco debut, sigue siendo orgánico y ecléctico. Pero hemos evolucionado hacia una mayor contundencia, tanto en el sonido como en la composición. Es más directo y hay elementos nuevos en la instrumentación que hacen aflorar otros estilos como el bluegrass, el smooth jazz o el soul.

¿Tendremos algún videoclip más antes de finalizar el año tan bueno como It's a long, long road?

¡Muchas gracias! Pues de momento no tenemos en mente estrenar otro videoclip, igual para el año que viene.

¿Cómo fue la elección de la portada del disco?

El diseño gráfico del disco ha sido elaborado por el diseñador británico Ian Ross, partícipe de la mítica portada de Mike Oldfield “Tubular Bells” y diseñador habitual de artistas como Eric Clapton, Van Morrison o Paul Carrack. Partiendo del reportaje fotográfico que realizamos con el fotógrafo madrileño Pedro Walter, Ian Ross nos pasó varias propuestas de portadas. Escogimos ésta porque es directa a la vez que tiene un punto enigmático, difícil de encasillar. Pensamos que refleja muy bien el carácter del proyecto.

Tengo que daros la enhorabuena por ese sonido tan durísimo y tremebundo que conseguís en analógico, ¿encantados con la producción del disco imagino, no?

¡Muchas gracias! Nos encanta el sonido analógico. Hemos realizado todo el proceso de grabación, mezcla y mastering en PKO Studios (Boadilla del Monte, Madrid) con el ingeniero de sonido “Caco” Refojo (ganador de dos premios Grammy y más de 15 nominaciones), siendo nosotros mismos los productores principales del disco. Tener a nuestro servicio un personal técnico que ya nos conoce y que además posee esa experiencia y calidad, es una garantía.

¿Próximas fechas de conciertos para Random Thinking? ¿Os veremos por la capi?

La Presentación Oficial en Madrid será el 19 de octubre en la Sala Clamores a las 21:00 horas. La otra fecha importante es el 11 de noviembre en el Real Teatro de Las Cortes, en San Fernando (Cádiz), nuestra ciudad natal. A partir de 2017 abrimos gira para el resto de ciudades.




Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿sería para...? ¿Por qué?

Hoy traeríamos de vuelta al gran maestro de la guitarra Chet Atkins, para que volviera a regalar al mundo su enorme maestría como guitarrista y su tremenda humildad como artista, y si de paso está libre para una masterclass….

¿Qué hace en sus ratos libres Random Thinking o Aurora y Ángel? (Videojuegos, Libros, Series...)

Pues leer un buen libro, ver series, películas, salir a dar una vuelta, hacer algo de turismo de vez en cuando y bueno, componer, experimentar con nuevas canciones y sonidos y visitar tiendas de guitarras también.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Random Thinking, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

Nos gustaría dar las gracias a las personas y medios que como vosotros dais cobertura a la música y a la cultura. También agradecer desde aquí a toda la gente que va a ver conciertos y espectáculos en directo. Vivimos una época en la que la música se ha convertido en industria, y aunque la industria en sí misma no es mala, lo cierto es que sentimos que poco a poco se está eliminando la expresión artística, el valor cultural y en suma lo humano que hay en la música. Ese es el peligro de regirse únicamente por criterios de rentabilidad inmediata. Queremos agradecer desde aquí a todas las personas que trabajan por defender y difundir estos valores.

TALTAVULL.

martes, 17 de octubre de 2017

Entrevista a Arkano.

ARKANO

Intentaré ser más serio que Kiko Matamoros comiéndose una avispa. Hoy tengo un hombre tan durísimo y tan tremebundo que me están empezando a temblar las canillas. Es un jovenzuelo que hace 8 años se proclamo Campéon Nacional de la Red Bull Batalla de los Gallos. Se llama Guillermo Rodríguez aunque es más conocido como Arkano. ¿Quién no ha...?

Estamos ante uno de los freestylers más durísimos a nivel mundial y más carismático de la escena. Tiene en sus costillares un Récord Guinnes improvisando rimas durante un día entero prácticamente. Estuvo sin dormir diez minutos y medio por ello al día siguiente.

En lo que llevamos de año 2017 no hemos escuchado un disco tan glorioso como su álbum debut Bioluminiscencia. Un disco muy completo y muy recomendado el que se ha sacado de la chistera Arkano. Rap y hip hop a manos llenas. Todo los detalles del disco están cuidados al milímetro. Las colaboraciones no podían aportar tanto a esta obra maestra. El disco lo podéis escuchar en todas las plataformas digitales y veréis como será necesario tenerlo en vuestras vitrinas más pomposas.

  


¿Qué va a contar o relatar Bioluminiscencia? ¿El videoclip Único es una declaración de intenciones y nos muestra por donde van a ir los tiros de este disco, tal vez?

Sin duda Único es una muestra clara del espíritu transformador que está presente durante todo el disco, es un trabajo con mucho contenido social y que a nivel tanto conceptual como musical está lleno de luz.

¿Qué tienes pensado para los directos del disco?

Justo ahora estamos en plena preparación del directo de la gira, iré acompañado de DJ Lex y Klau (la voz del estribillo de Único), además de un equipazo de visuales, iluminación y sonido que se está encargando de convertir esto en algo inolvidable.

¿Veremos alguna colaboración chachi piruli en Bioluminiscencia?

Sin duda, hace poco salío el segundo single junto a Nach: ‘Con la cabeza alta’ y todavía quedan más sorpresitas que se desvelarán cuando el disco esté en la calle.

¿Cómo se las apaña un rapero para gestionar el tema: ''musas''?

Imagino que como cualquier artista, espero no decepcionarte si te cuento que no hago batallas de gallos con ellas (risas).

Si ahora mismo pudiera otorgarte el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Me encantaría que volviera Freddie Mercury para un último concierto, sería una dosis de amor muy necesaria para la humanidad.

¿Qué influencias artísticas has tenido tanto en la música como en la escritura o en la vida?

Creadores muy diversos como Kase-O, Toteking, Nach, Nietzsche, Roberto Benigni o Miguel Noguera.

¿Un sitio para perderse muy lejos y cargar las pilas para Arkano? ¿Un garito para recomendarnos por Madrid?

Para recargar pilas la playa de la Herradura y en Madrid me gusta pasarme por El Ideal.

¿Qué tramas fuera del artisteo? Quicir, ¿Hobbys? (Series, Libros, Videojuegos...). Recomiéndanos algo, please.

En cuanto a series sé que llego tarde pero ahora estoy enganchado a House Of Cards y hablando de libros, me acabo de leer un libro ilustrado muy interesante que se llama ‘El problema de las mujeres’, de Jacky Fleming, altamente recomendado.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Arkano, me gustaría preguntarte si tienes algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Sé que esto puede sonar muy hippie pero os animo a todos y todas a guiar vuestras acciones a través del amor, a derrotar el individualismo y a pararnos a observar como cambia el mundo a raíz del cambio en uno mismo.

TALTAVULL.

lunes, 25 de septiembre de 2017

Entrevista a LDS (Lágrimas de Sangre).

LDS(LÁGRIMAS DE SANGRE)



Aquí no se va a librar ni el apuntador. Hoy os presentamos a una banda de hip hop catalana con mucho rock y mucho reggae. Se llaman Lágrimas de Sangre (LDS). Una banda en ascendente que cuenta con miles y miles de reproducciones en las plataformas digitales más importantes. Una banda formada por 3 durísimos MCs; Neidos, Still Ill y Microbio; Rama Lama a la guitarrita y el dj es Acid Lemon.

El otro día me ofrecieron 100 pavos por posar en bolas, pero les dije que mejor que no. Yo lo único que quiero es el último disco de estos tipos durísimos de LDS. Se llama Viridarquia y está compuesto por quince temas en el que hacen de manera tremebunda un guiño a la naturaleza pura y dura. Os animamos a que le echéis una oreja. Han colgado el sold out en la sala Apolo de Barcelona. No es moco de pavo.




Bueno, me han puesto la piel de gallina. Me han puesto la piel de punta. Me voy a ir de puntas ahora mismo. 


¿Se puede decir que Viridarquia es un disco que os ha salido ''muy verde''? ¿Cómo surgió ese tributo a la naturaleza...?

Pues surgió de una manera muy Natural, como no podía ser de otra manera, teníamos varios temas ya escritos que, sin querer, tenían un tono muy naturalista y decidimos que ese sería el hilo conductor del disco, a partir de ahí ya teníamos un hilo del que tirar para seguir escribiendo.

¿Os ha faltado tener alguna colaboración más en Viridarquia o suficiente con los que aparecen?

Siempre nos gustaría meter a mucha gente en los discos, pero por temas de duración se nos queda corto, así decidimos poner un poco de todo, nuestros colegas Esegé y Kovitch, representado a Blancs Wutan, Silvia Tomás, cantautora que descubrimos en una plaza y nos ganó el corazón, Iker y Juantxo de Glaukoma, grandes amigos con los que congeniamos mucho a nivel musical y Panxo de Zoo, una persona a la que no conocíamos personalmente pero admiramos su música y sus valores.

Las entradas para el 18 de Noviembre en la Sala Apolo están ya agotadas. No es moco de pavo, ¿Qué os parece? ¿Con ganas de que llegue ya el día?

Con unas ganas increíbles, va a ser un final de gira memorable e inmejorable, con Glaukoma y con nuestra gente que tanto nos ha apoyado. Por si alguien se despistó y se quedó sin entrada, que sepa que ya hemos abierto una segunda fecha el miércoles 22, y las entradas también están volando, ¡¡así que darse prisa!!!



Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Para el que escribe estas líneas (Still ill) sería sin duda Canserbero, rapero venezolano que nos dejó en enero de 2015, uno de los grandes artistas que ha dado nuestra cultura, al que tuve la suerte de ver en directo en Barcelona y que aún recuerdo como uno de los mejores conciertos de mi vida. Su carisma y su talento aún no tienen parangón en el hip hop latino. DEP.

¿Un garito en Barcelona de reggae para recomendarnos? ¿Un sitio para perderse y buscar a la musa?

El mejor garito donde actualmente puedes encontrar buena música en directo es el Ateneu de Vallcarca, suelen haber jams i micro libre cada fin de semana y se conoce como un local básico para los que viven la cultura hip hop en Barcelona. Para perderse y buscar a la musa ya es otra cosa, eso cada uno lo encuentra en rincones distintos, que pueden ser desde la paz de la montaña o las vibraciones tropicales de las playas del maresme, hasta el bullicio descontrolado de la ciudad, que tanto nos da que hablar en nuestras canciones.

¿Que hace en sus ratos libres LDS? ¿A qué mandanga le dais...? (Videojuegos, Libros, Series, Teatro...)

Pues entre concierto y concierto cada uno hace sus cosas, somos mucho de quemar Netflix y todo tipo de series en las largas horas de furgoneta, cuando estamos en casa nos dedicamos a nuestras vidas, cada uno tiene sus proyectos, aparte de amigos, familia, militancia, de todo un poco.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, LDS, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

A los toreros les deseamos que les empalen bien fuerte en alguna plaza, que lo retransmitan por la TV pública y lo llamen “arte”, este país tiene un serio problema con la cultura, Belén Esteban, Kiko Ribera, etc… No deja de ser un reflejo de la caspa inherente al Reino de España, con su estado filo fascista y los palmeros del régimen.

TALTAVULL.


viernes, 22 de septiembre de 2017

Entrevista a Estirpe.

ESTIRPE

¡Bueno, chavales, ya tenemos aquí la última fecha de Estirpe! ¡Vaya manera de dar caña! Grupazo durísimo y tremebundo que ha decidido despedirse de los escenarios después de 20 años de trayectoria. 

Mart, Loren, Miguel Fuentes y Paco Records Jr ponen fin a 20 añazos de carrera. Y quieren petarlo por todo lo alto: con un concierto muy especial en la sala Joy Eslava de Madrid. La cita que ningún funkero debería perderse es el 7 de Octubre. Va a ser el mejor concierto de la última Década Prodigiosa.

Todos los detalles del presente, pasado y futuro de Estirpe aquí:



¿Estirpe va a tener un final feliz y muy roquero?

Por supuesto, lo tenemos todo bien meditado y sabemos que esta parada va a significar una fase importante para la banda, ¡por supuesto que va a ser muy roquero!

La gente que os ha seguido y que os ha visto actuar en directo, el 7 de Octubre en la Joy Eslava...¿Se va a encontrar el mejor concierto de Estirpe?

Queremos hacer este descanso dejando a la banda como se merece, cerrando un ciclo en una de las mas míticas salas de Madrid, creemos que la Joy Eslava reúne para una banda como nosotros todos los ingredientes para hacerlo muy a consciencia con un repertorio muy directo y sin estar presionados por la presentación de ningún disco, esta todo enfocado para hacer un repaso de lo mejor que hemos sabido hacer.

En estos 20 años de carrera habéis tenido de todo. Cosas buenas, cosas malas...¿Os arrepentís de alguna historia?

En todo este tiempo las cosas malas que han pasado han servido siempre para poner mas esfuerzo centralizando en lo importante, hemos aprendido a ser constructivos y resolutivos y no se, personalmente no tengo algo negativo en todos estos años que no me deje dormir, todas las cosas siempre han tenido solución, tal vez hubiera tardado mas en sacar el primer disco.

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Para mi sin duda, Prince…el era funk, soul, jazz, rockkkkkkkk el era un inspirador y el maestro, ahora todo el mundo ya puede conocerlo mejor desde los canales digitales, vídeos etc ya que estando vivo no había prácticamente nada audio visual, ahora está saliendo todo y es imparable la cantidad de material que descubres cada día…

¿Han salido a la luz todos los temas de Estirpe o se han quedado guardados algunos en algún ensayo?

Bueno, siempre queda algo por ahí suelto, hay muchas demos, yo tengo alguna por ahí de cuando aun no teníamos ni disco, y el otro día hablando con un amigo me dijo que tiene todo en cintas de los comienzos de la banda…también en los discos de alguna manera mas escondida siempre habían temas fantasmas que seguro que todavía hay gente que no lo sabe.

¿Cómo os esperáis que sea el día después del último concierto? ¿Y planes del futuro?

Reiremos, lloraremos…nos abrazaremos, es lo natural, han sido muchos años y lo viviremos como nunca para llevarnos lo mejor al corazón. Los planes de futuro aun están por determinar, yo no paro de componer música, estoy dejándome llevar, componiendo para hacer tres proyectos distintos pero sin nada mas, valoraré que haré durante un tiempo y seguramente edite algo aparte.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Estirpe, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir a vuestro público y seguidores. Lo que sea y se os pase por el maquinario…

En principio agradecer a toda nuestra gente los años que han estado ahí y a los que se han ido sumando poco a poco, viniendo a los conciertos o escuchándonos en casa, en alguna junta de amigos, fiesta etc…gracias por dejarnos entrar en vuestra vida… y también decirles que Estirpe dejará una vela recién apagada y que solo con el calor de ellos algún día volverá a encenderse. Gracias por ser parte de esto.


TALTAVULL.

Fiesta The Sugar Stones.

Fiesta The Sugar Stones


Me he ausentado unos días porque ya sabéis que la próstata no me funciona. Meo 23 mililitros por hora. Pero tenía que hablaros de la fiezta de mañana 23 de Septiembre en la Sala Copérnico Cavern a las 21:30h.

Un evento presentado por Mariano Muniesa un durísimo periodista. Fan de póster de los Rolling Stone. Mañana va a ser un show  que a más de uno le va a reventar el coxis a la altura de la creste ilíaca. 



Taltavull.

miércoles, 20 de septiembre de 2017

Entrevista a Stormy Mondays.

STORMY MONDAYS


Un par de meses después volvemos a tener por estos lares a la banda asturiana de Stormy Mondays. Presentan su decimoquinto trabajo y lanzan un formato nunca visto en España: CD + Vinilo en uno. En este disco están para pedirles matrimonio.

El EP se titula Suitcase Full Of Dreams y es una edición numerada a mano y limitada de 500 ejemplares que suenan a Rock, Folk y Soul. Una cosa realmente durísima.

Este nuevo trabajo de Stormy Mondays es el primer disco grabado en su propio de grabación, Satélite Estudios. Yo solo puedo decir que el amor no es tener novio, ni besar, ni tener sexo...el amor es amar a Stormy Mondays.


Decimoquinto trabajo ya en las costillas de Stormy Mondays, ¿Este es vuestro disco más transgresor?

¡Sin duda! Ya sabes que el último disco es siempre el más todo… el más nuevo, el más mejor, ¡¡¡el MÁS!!!

¿En Suitcase Full Of Dreams encontramos un tema en inglés y en asturiano? Pero esto es durísimo.

Fíjate si es duro que hasta ahora, nadie había estado lo suficientemente chiflado como para hacerlo. Nos gustan los retos. De hecho, como lo nuestro es la chifladura, en realidad llevábamos años planeándolo, nos hubiera gustado hacerlo ya en el anterior disco.

¿El disco está grabado en vuestro estudio?

Sí, salvo las maravillosas secciones de viento, grabadas en los ACME Estudios de Miguel Herrero. Siempre he trabajado en el sonido de todos nuestros discos, generalmente como productor o coproductor, y en esta ocasión, me apetecía tomar los mandos de todo.



Por cierto, ¿Y esa portada tan tremebunda?

Nos enteramos de que en un garaje de Asturias se escondía un Cadillac Eldorado de 1955 que además perteneció a Ava Gardner. En cuanto lo supimos, ideamos la portada, ejecutada magistralmente por Carlos Garna.

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Uf, hay demasiados candidatos… Tal vez John Lennon, para que se pudiera reír a la cara de todos los que no son John Lennon, porque no lo son. Ni lo somos.

¿Cómo tenéis planteado los directos? ¿Tenéis alguna fecha donde poder disfrutar de vuestro talento tremebundo?

Nos estrenamos el viernes 22 de septiembre a lo grande, en la Plaza de la Catedral de Oviedo, dentro de las fiestas de San Mateo. Nos gustaría hacer alguna presentación más en Asturias hacia final de año, y el verano que viene atacar a diversos festivales de Folk europeos. A ver si nos salen bien los planes, como al equipo A…

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Stormy Mondays, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

¡Ánimo! ¡Venceremos!

TALTAVULL.

martes, 19 de septiembre de 2017

Entrevista Proyecto Jipi.

PROYECTO JIPI


¡Ya están aquí! Más serios que una petaca de corcho. Proyecto Jipi se han metido en el estudio de grabación para traernos dos temitas nuevos. Aquí se va a quemar una buena traca. Hemos tenido la oportunidad de hablar con ellos y ha sido algo realmente durísimo. 

Recordemos que este grupo cuenta con tres discos de estudio: Humor, Amor y Respeto (2006), Como están las cosas (2009) e Ilusiones redondas (2012). Energía positiva y buenrollera de la mano de Carlos Jipi.




¿Qué espera Proyecto Jipi de este cuarto disco a las espaldas?

En este último trabajo, que son 2 canciones (de momento), esperamos volver a arrancar como grupo, darle promoción y rodar todo lo que podamos. Aunque el grupo tenga ya una cierta trayectoria, para nosotros es como partir de cero, salvo Carlos Jipi, la formación es nueva. Vamos con calma y con muchísimas ganas.

¿Ya tenéis rematados los nuevos temitas? 

Sí, las 2 canciones están ya listas para salir. En esta ocasión hemos vuelto a los orígenes, y ésta vez no introducimos instrumentos de viento. 

¿Va a ver mucho rock y zascas por doquier?

Nos hemos centrado más en el punk rock cañero tan característico de Jipi.

¿Os veremos en directo por la capital?

Respecto a los conciertos todavía no podemos confirmar nada, estamos a la espera, en el caso que vayamos por allí os invitaremos.

Por cierto, ¿Nos presentáis a la banda?

La nueva formación corre a cargo de:

Carlos Jipi, bajo y voz
Joan, batería y coros
Ricardo, guitarra y coros

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Creo que es la pregunta más difícil que me han hecho nunca. No puedo responder.

¿Un garito en Alicante para escuchar buena música y recomendarnos? ¿Un sitio para perderse por allí y buscar la musa?

En Alicante, el Marearock, tanto la sala como el bar. En San Vicente del Raspeig la sala La Revuelta y en Petrer el Kamba. Aquí en la provincia de Alicante tenemos de todo, playa y montaña. Hay sitios fantásticos para inspirarse, imposible quedarse con uno.

¿Qué trama en sus ratos libres Proyecto Jipi? (Series, Videojuegos, TV, Libros…)

Jipi: Trabaja en Onil, en la industria del juguete, en sus ratos libres coge la guitarra y se pone a tocar y cantar. Esporádicamente sigue alguna serie de TV.

Ricardo: Se dedica a la creación de videojuegos y está muy metido en las nuevas tecnologías. Sigue varias series de TV actuales.

Joan: Es profesor de dulzaina en Petrer, y en los ratos libres le gusta jugar a videojuegos. Actualmente sigue la serie Gotham.

Ya por último, y para cerrar esta entrevista, Proyecto Jipi, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo
en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario…

El mensaje a mandar no va a ser a un colectivo especial, creo que tiene que ser de sentido común y solidaridad; estamos en una época que, aunque a algun@s les parezca que tenemos todos los derechos y libertades, no es así. Nos queda mucho camino como sociedad y tod@s deberíamos intentar hacer del mundo un sitio mejor a los demás, sin excepciones.


TALTAVULL.