martes, 19 de septiembre de 2017

Entrevista Proyecto Jipi.

PROYECTO JIPI


¡Ya están aquí! Más serios que una petaca de corcho. Proyecto Jipi se han metido en el estudio de grabación para traernos dos temitas nuevos. Aquí se va a quemar una buena traca. Hemos tenido la oportunidad de hablar con ellos y ha sido algo realmente durísimo. 

Recordemos que este grupo cuenta con tres discos de estudio: Humor, Amor y Respeto (2006), Como están las cosas (2009) e Ilusiones redondas (2012). Energía positiva y buenrollera de la mano de Carlos Jipi.




¿Qué espera Proyecto Jipi de este cuarto disco a las espaldas?

En este último trabajo, que son 2 canciones (de momento), esperamos volver a arrancar como grupo, darle promoción y rodar todo lo que podamos. Aunque el grupo tenga ya una cierta trayectoria, para nosotros es como partir de cero, salvo Carlos Jipi, la formación es nueva. Vamos con calma y con muchísimas ganas.

¿Ya tenéis rematados los nuevos temitas? 

Sí, las 2 canciones están ya listas para salir. En esta ocasión hemos vuelto a los orígenes, y ésta vez no introducimos instrumentos de viento. 

¿Va a ver mucho rock y zascas por doquier?

Nos hemos centrado más en el punk rock cañero tan característico de Jipi.

¿Os veremos en directo por la capital?

Respecto a los conciertos todavía no podemos confirmar nada, estamos a la espera, en el caso que vayamos por allí os invitaremos.

Por cierto, ¿Nos presentáis a la banda?

La nueva formación corre a cargo de:

Carlos Jipi, bajo y voz
Joan, batería y coros
Ricardo, guitarra y coros

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Creo que es la pregunta más difícil que me han hecho nunca. No puedo responder.

¿Un garito en Alicante para escuchar buena música y recomendarnos? ¿Un sitio para perderse por allí y buscar la musa?

En Alicante, el Marearock, tanto la sala como el bar. En San Vicente del Raspeig la sala La Revuelta y en Petrer el Kamba. Aquí en la provincia de Alicante tenemos de todo, playa y montaña. Hay sitios fantásticos para inspirarse, imposible quedarse con uno.

¿Qué trama en sus ratos libres Proyecto Jipi? (Series, Videojuegos, TV, Libros…)

Jipi: Trabaja en Onil, en la industria del juguete, en sus ratos libres coge la guitarra y se pone a tocar y cantar. Esporádicamente sigue alguna serie de TV.

Ricardo: Se dedica a la creación de videojuegos y está muy metido en las nuevas tecnologías. Sigue varias series de TV actuales.

Joan: Es profesor de dulzaina en Petrer, y en los ratos libres le gusta jugar a videojuegos. Actualmente sigue la serie Gotham.

Ya por último, y para cerrar esta entrevista, Proyecto Jipi, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo
en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario…

El mensaje a mandar no va a ser a un colectivo especial, creo que tiene que ser de sentido común y solidaridad; estamos en una época que, aunque a algun@s les parezca que tenemos todos los derechos y libertades, no es así. Nos queda mucho camino como sociedad y tod@s deberíamos intentar hacer del mundo un sitio mejor a los demás, sin excepciones.


TALTAVULL.


lunes, 18 de septiembre de 2017

Entrevista a El Kanka

EL KANKA


Hoy tenemos un artista que lo ha petado prácticamente todo el verano con su gira 2017 De Pana y Rubí colgando el sold outs en la mayoría de sus conciertos. Hablamos de El Kanka, cantautor malagueño durísimo y tremebundo. Un adelantado a su época. 

Un tipo muy majo que nos transporta con sus temitas durísimos al paraíso del buen rollito sin usar mandanga. Si fuera el participante de un concurso de la tele se llevaría el juego del programa y el aplauso de ese maravilloso público. Ese sería su gran premio.

Un artista en proyección ascendente que seguirá dando caña todo este año con su tour De Pana y Rubí. Un show que lleva dos años ininterrumpidos ofreciendo. A El Kanka quería verlo todo el mundo. En el último concierto había un cola de tres minutos y medio. Era una cola que daba seis vueltas y media a un árbol.


La gira De Pana y Rubí hasta la fecha nos ha dejado con el culo torcido, ¿Esperabas un año tan redondo?

Jajaja más con el culo torcido estoy yo… No, la verdad es que no esperaba que la cosa fuera a tanto, puedo decir con orgullo que me sobra el curro. Por desgracia, no lo puede decir todo el mundo.

¿Qué tienen tan de especial los directos de El Kanka?

Pues bueno, nosotros hemos crecido muy poco a poco y gracias al tan recurrente boca-oreja. Somos un proyecto de directo y nos lo trabajamos a conciencia. Aparte de las canciones, que al final son lo más importante por supuesto, tratamos de que sea un show que pueda disfrutar alguien que viene a verme por primera vez.

¿En tus ratos libres te da para seguir creando nuevos temas o estas completamente inmerso en esta gira tan tremebunda y tan durísima?

Soy bastante prolífico en general y sí que he ido sacando huecos para componer. De hecho, el disco que viene está ya compuesto y con los temas elegidos. Ahora, es verdad que este verano ha sido imposible coger la guitarra en casa… Por suerte, no ha sido fundamental de cara al siguiente trabajo, porque ya tenía bastantes canciones compuestas.

Por cierto, ¿La portada del disco (De Pana y Rubí) lleva algún mensaje oculto? Háblanos de ella.

La portada encierra cosas que ni yo sé jajaja. Es obra de Anabel Perujo, la artista con la que he trabajado para mis tres discos, y siempre procuramos que lleve una carga conceptual que encaje con el disco. En este caso, digamos que está mezclando dos vertientes que se ven mucho en mis composiciones, que son la sureña y la, digamos, latinoamericana. En este disco tal vez se nota esa mezcla más que en ninguno, y la portada también lo refleja, aparte de que líricamente es un disco que encierra muchos contrastes, de ahí el nombre “De pana y rubí” como contraposición de dos elementos extraños.

¿Próximas fechas para disfrutarte?

Aún nos quedan muchas hasta cerrar el año… León, Valencia, Las Palmas, Tenerife, Madrid, Granada, Barcelona, Lorca, Burgos, Zaragoza, Huesca, Elche… En fin, no hay descanso de momento. En la web está todo bien señalizado para el que quiera saber más de los conciertos que faltan 😊

¿Más groupies o más musas? ¿Un sitio para perderse por Madrid, Málaga o Barcelona? ¿Un garito para tomar una birra escuchando buena música de fondo?

Por supuesto más musas. Para perderse me gusta la playa. Un garito La Fídula en Madrid.

¿Qué te gustaría ser de mayor? ¿En que siglo o época te hubiese gustado vivir si pudieras elegir?

Si llego a mayor, cosa que está por ver, querría seguir componiendo y seguir en los escenarios, aunque quizá con algunos conciertillos menos jejeje. Creo que cada época tiene su cosa, es muy manido pensar que cualquier tiempo pasado fue mejor, hay que saber vivir en el tiempo que te toca.

¿Qué consejo le darías a los mancebos que empiezan en el mundillo de la música? ¿Recuerdas quién te dio tu primer consejo en el mundo de la música?

No recuerdo siquiera que me hayan dado ningún consejo jajaja también tengo la memoria de Dori, la pez amnésica de Buscando a Nemo. Sólo tengo un consejo: constancia.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, El Kanka, me gustaría preguntarte si tienes algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Sonreid, que mañana puede ser peor


Taltavull.

viernes, 15 de septiembre de 2017

Gremio DC en Concierto.

Gremio DC en Concierto



Os traemos otro concierto para mañana de nuestros amiguetes de Gremio DC. Por cierto, mi novia me dice cuando escucho a Gremio DC:
''no me mires Talta con esos ojos de cordero degollado, que me estás mirando más abajo de lo que deberías''. 

La banda levantina presentara este sábado 16 de septiembre en la Sala Joy Eslava de Madrid su reciente trabajo: ''Parodia''. Una cosa durísima y tremebunda. El disco saldrá a finales de 2018 pero los tendremos en Madrid regalándonos una pinceladita de lo que nos va a esperar. Un poco de rock...con una mezcla tremebunda electrónica que ya les caracteriza. Os dejamos esta pieza que es como el cuatrozento, arte puro.



Taltavull.

Espíritu del Rock N Roll - 6 años de Radio

Espíritu del Rock N Roll - 6 años de Radio


Maravillas he visto pero guardo lo mejor para vosotros. Empezar la vuelta al cole y tener la oportunidad de ver en concierto a Mike Sanchez & His Band es algo que no pasa todos los siglos y medios.

El próximo sábado 16 de Septiembre en la Sala El Sol de Madrid tendremos a este cantante y pianista de boogie-woogie acompañado del durísimo saxofonista Dani Nel·lo y por el quinteto tremebundo The Del Prince. Aquí va a temblar hasta el misterio. 

Y ya si os digo que el jueves 21 de Septiembre va arder Troya no me vais a creer. Evil Evil Girrrls and The Malvados con su show de lo burlesque. Tendrá como invitada de honor a Lady Dramakuin. Me han dejado con menos posibilidades de recuperación que la tasa del paro. Os dejo las fechas durísimas de los ciclos de concierto que se aproximan:


ESPÍRITU DE ROCK N ROLL – 6 AÑOS DE RADIO

***Sala El Sol (calle Jardines, 3 Madrid)***

16 de septiembre: Mike Sanchez & His Band con Dani Nel·lo y The Del Prince como invitados

21 de septiembre: Evil Evil Girrrls and The Malvados con Lady Dramakuin como invitada

04 de octubre: John Nemeth and The Blue Dreamers
20 de octubre: The Excitements + Henry Lee Schmidt
07 de noviembre: Daddy Long Legs

16 de diciembre: Dogo + Aullido Atómico

Taltavull

miércoles, 26 de julio de 2017

PIYAMA: Curadoras (2017)

PIYAMA: Curadoras (2017)


Si esta pieza musical que os presentamos hoy no consigue ser la canción del verano por lo menos que sea la canción del vegano. Están de vuelta los chicos durísimos de PIYAMA con su nuevo adelanto titulado ''Curadoras''. Un temita muy colorido y como siempre transgresor. Parece estar dedicado a los jardines de Monet. Para muestra un botón.


Cuando tuve en mi posesión el EP#1 y el EP#2 de PIYAMA no se me olvidó en un semana. Fue durísimo. Estuve años sin ver algo igual. No quiero pensar la mandanga que traen para lo que queda de año...


TALTAVULL.

miércoles, 5 de julio de 2017

Entrevista a Jaiflyer.

JAIFLYER



Hay que ser valiente y afrontar tus miedos para irse a la catapumba. ¿Qué hay, señores? Ésto anda muy malamente. La barba me la está analizando Frank de la Jungla. 

Como nos gusta el veranico. Hoy os traigo un temita tremebundo y una entrevista durísima. Ponemos en marcha el operativo especial Jaiflyer una de las propuestas de este año que más buen rollito nos han traído a nuestra oficina. Os dejamos su tercer single titulado Gaditana y la entrevistaca.

 


¿Qué nos puedes contar de este tercer single llamado Gaditana?

Gaditana es un tema muy especial para mí. Es una fusión de flamenco y hip-hop que cuenta una historia de amor dedicada a lo que en principio parece ser una mujer pero que al final resulta ser un lugar: Conil de la frontera. El gusto por el flamenco me viene de familia, crecí escuchando a Paco de Lucía, Camarón... y siempre había querido hacer un tema de este género. Se lo dedico al pueblo de Conil por el cariño que le tengo. He veraneado allí 20 años y cada vez que vuelvo me siento como en casa. Sus playas y su gente son únicas. 
Originalmente, el tema lo escribí pensando en cantarlo yo sólo, pero mi productor vio más oportuno incluir una voz femenina. Fue entonces cuando llamé a Rocío Lucía para colaborar en el proyecto y no puedo estar más contento con el resultado.

¿Proyectos para este verano? 

Este verano haré algún bolo por Madrid. Hasta septiembre/octubre no presentaré mi EP con mi banda y una vez lo presente, me centraré en componer mi primer LP que espero tener grabado en 2018. 

¿Algún festi a la vista?

En cuánto a los festis, todavía es pronto para pensar en ellos teniendo en cuenta que tengo 5 temas (20 minutos de show) pero es un sueño que algún día cumpliré.

 ¿En que estilo musical te ubicas para los más puristas? (¿Roquero o rapero?)

Teniendo en cuenta la escena musical de hoy en día y mis gustos, me parece un error encasillarme en un sólo género. Uso el hip-hop como recurso pero lo fusiono con otros estilos, estoy abierto a todo. Por tanto no podría deciros que soy rapero o rockero, simplemente soy yo; intento hacer algo nuevo con mucha ilusión sin importarme las etiquetas que puedan ponerme. Si para algunos soy un rapero, bien, si para otros soy un rockero, tampoco lo puedo negar porque es el género que más me llena.  Todas mis canciones son especiales para mí.
En cuanto a imagen, visto normal, no pertenezco a ninguna tribu urbana ni nada por el estilo. Para mi la libertad es lo más importante y por eso no me cierro a un solo rol.

¿Un garito para recomendarnos por Conil? ¿Y un sitio para encontrar a la musa en esa localidad?

Mi favorito es el pub 'Kasbah' que está en una calle con muchos otros garitos. Ese sería al que más voy con mis amigos, pero en Conil lo mejor es ir cambiando de sitio.
El sitio que más me inspira es la Playa Fuente del Gallo. Sobre todo a última hora de la tarde cuando cae el sol y hay poca gente. Los atardeceres allí son inigualables.

Si ahora mismo pudiera otorgarte el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Elegiría a Kurt Cobain para ver hasta dónde podría haber llegado Nirvana y cómo hubiesen evolucionado. 
Siempre tendré la espina de no haber visto a ese grupo en directo y creo que hubiesen aportado mucho a la música si hubieran seguido en activo.

¿Qué trama Jaiflyer en sus ratos libres?  Un par de recomendaciones durísimas...(Series, Deporte, Videojuegos, Libros, Museos...)

En mis ratos libres me gusta pasar el tiempo con mis amigos, siempre estoy liado y es una liberación poder tomarme algo con ellos y hablar un poco de todo. Cuando estoy en casa suelo ver series o películas, juego a la play, toco la guitarra y leo poesía o alguna novela.
Recomiendo la serie 'Peaky Blinders' (en versión original por supuesto) en la que la banda sonora, la trama y las actuaciones son de 10. Y  la novela 'El Nombre del Viento' de Patrick Rothfuss.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Jaiflyer, me gustaría preguntarte si tienes algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Sí, que se hagan canciones con mensaje, con sentimiento, lo que yo considero buenas canciones. Esa letra con la que te sientes identificado y que encima tiene un estribillo rompedor y pegadizo. Da igual el género. La buena música lo es en cualquier campo. El problema de hoy en día es que se consumen canciones basura, sin trasfondo alguno. La industria musical se ha convertido en un restaurante de comida rápida en la que nos sirven la misma mierda con otro nombre una y otra vez. Con que sean bailables ya están listas para encabezar las listas de éxitos, y esto no puede seguir así. Se esta perdiendo el criterio y no solo pasa en  el reggaeton. 

TALTAVULL.

lunes, 5 de junio de 2017

Entrevista a Gotelé.

GOTELÉ



Está la gente muy excitada. Está perdiendo líquidos por todos lados. He llamado a un teléfono erótico y se ha puesto mi mujer. Calla que te cuente...

Gotelé es la banda sonora que se escucha en mi coche estos días sin lugar a dudas. Los bambinos abulenses más durísimos del folk actual nos presentan Las Cubas. Un EP que pone de manifiesto la gran calidad de está tremebunda formación. No se pueden medir en la escala de Ritcher.

La banda Gotelé esta formada por Alfonso López (voz y guitarra), Alberto Blázquez (guitarra), Manuel Achaques (bajo) y por Alberto Fernandez Cavero (batera). Y así es como suena su primer videoclip de su EP Las Cubas:


Y a hora es cuando la banda nos cuenta toda la mandanga. ¡Achtung!

¿De dónde o cómo surge el nombre de este EP tan durísimo (Las Cubas)?

"Las Cubas" se grabó en los estudios Neomusicbox de Aranda de Duero, con nuestro amigo José Caballero, a los mandos de la nave. Poner un nombre relacionado con el vino en una tierra como ésta nos resultaba casi obligado, pero el nombre del EP es el mismo que el de un restaurante de Aranda que nos recomendaron. Fue un día muy especial, "Santi" cerró el bar para nosotros solos y nos trató como a reyes, todo lo que pasó ese día representaba a la perfección lo bien que nos sentimos y que nos estaban tratando la gente de las bodegas y en general la gente de Aranda.

Dentro de los 5 temitas que incluye vuestro EP, tenéis una ranchera. ¿Cuando la escribisteis cayó una botella de tequila o dos?

Hay un momento de la canción que dice "...y que ya no pruebo el whisky...", pues eso, cambiamos de tercio por un momento. Unas pocas de gotas de colonia "José Cuervo" fueron derramadas. Era necesario.

¿En qué etapa está actualmente Gotelé? ¿Qué proyectos tenéis en el futuro?

Pues estamos sacando los tanques a la calle, conociendo mucha gente nueva, estamos abriendo puertas y peleando para sacar la cabeza en un mundo muy complicado y muy salvaje, que a la vez es muy satisfactorio y muy gratificante. Lo cierto es que no nos va mal del todo. En cuanto a los proyectos, en plano corto terminar de enseñarle "Las Cubas" a la gente, tanto en las ciudades que nos quedan de la gira como en redes. Estamos ahora metidos en la grabación de otro videoclip, y tenemos algún festival a la vista, además de la presentación a medios en Madrid. (sala alive 17 de junio a las 21). En plano mas abierto, la idea es meternos a grabar a final de año.



¿Vais a grabar algún otro videoclip como El Ring para este EP?  

El Ring es obra de nuestros hermanos Edu Collado y Franki a Ronda. Como te decía antes, sí, estamos trabajando para sacar otro videoclip que la idea es que esté listo antes de que acabe junio. Así que hay que estar atentos a las redes (@gotelband, (facebook, twitter, instagram)).

¿Qué significa la portada del disco?

La portada es una foto de nuestra amiga Elena Varas. Buscando ideas para la portada se nos ocurrió que debía de ser como una explosión y que los motivos tuvieran que ver un poco con el vino, la madera... etc. Y nos vino a la mente éste trabajo que tiene ella con disoluciones de tinta en agua. La foto es brutal. Si no la conocéis, os lo recomiendo, así como su estudio con "frutas mutantes" (el nombre se lo pongo yo jeje). La maquetación y la composición del disco, es trabajo de otra amiga nuestra Anele Nalag y de su equipo Kumquat, que siempre nos echan una mano con todo. 

¿Un sitio para perderse por Ávila? ¿Un garito para recomendarnos por allí?

La Calle de la Cruz vieja, (o la calle de la vida y la muerte). Ávila tiene muchos sitios flipantes pero éste callejón tiene algo de mágico y algo de trágico. En cuanto a los garitos; Soul&kitcken o Delicatessen, depende del rollo, quizás sean de los sitios que mas apoyan la cultura de Ávila y tienen una decoración muy chula. "El deli" (catessen) tiene un salón boca abajo en el techo de la entrada y el bar por dentro es como si fuese una calle, (Paseo del 14 de abril, para mas Inri). Luego "El Soul", ha creado uno de los riconcitos que mas paz da de toda Ávila, tiene una terraza en una callejuela a la que le ha dado una segunda vida y además organiza un chiringuito muy fresco en un parque a la orilla del adaja ("el soto").

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Sería para ser Clapton "El día que Hendrix mató a dios". Me hubiera gustado tener esa sensación de " ya no soy el mejor guitarrista del momento, pero lo de éste tío se escapa de lo humano", te han vapuleado pero de repente encuentras el santo grial, tuvo que ser "Durísimo" (jeje). Otra opción sería Robert Zimmerman (Bob Dylan) para saber qué coño tiene en la cabeza ese tío, porque eso también se escapa de lo humano.

¿Qué trama Gotelé en sus ratos libres?  Una recomendación durísima...(Series, Deporte, Videojuegos, Libros, Museos...)

Tratar de dominar el mundo con pinky y cerebro. La idea es seguir trabajando en hacer temas que merezcan la pena y seguir disfrutando de la carretera, de los bolos y de la gente, esas son "las pequeñas cosas con las que disfrutamos" que dice "El Ring". 

Mi durísima recomendación es Californication. (la serie)

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Gotelé, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

Primero que escuchen "Dale Duro" tercer tema de " Las Cubas" que les va a tocar la fibra a la gente luchadora, inconformista y con ganas siempre de más. Hay una frase de Antonio Machado que me ha parecido que tiene mucho de verdad y es una buena reflexión. Gracias por vuestro tiempo. 

 "En cuestiones de cultura y de saber, solo se pierde lo que se guarda; sólo se gana lo que se da".

TALTAVULL.

viernes, 2 de junio de 2017

Entrevista a A.Marti.

A.MARTI


Estoy totalmente destrozado. Este mes de junio me esta volviendo tarumba. Menos mal que gracias a los artistas que se pasan por nuestra humilde caverna troll logro encauzar mi talante. 

Hoy os presentamos A. Marti a un músico tremebundo español residente en Noruega. Está presentando el single ''The Moon OF Stavanger'' y su vídeo musical que es realmente durísimo. Ya es el segundo single del nuevo álbum ''True Countries'' que verá la luz en Septiembre.

Este disco se ha enfocado como un proyecto artístico de Música, Cine y Literatura. Cada temita del disco tiene su vídeo musical. Si queréis conocer más en profundidad a este artista durísimo os dejamos su web: www.amartiworld.com



Anda la cosa muy malamente. He llamado a una línea erótica y se ha puesto mi mujer. Aquí os dejamos la entrevista A.Marti donde nos presenta este proyecto sin igual.


True Countries es un disco concebido como proyecto artístico para: música, cine y literatura, ¿Cómo es eso? Cuéntanos la historia de como se gesta este disco.

Mi novia me regala un vinilo de Bob Dylan por mi cumpleaños. El Highway 61 Revisited, el cual ya había escuchado hacía mucho tiempo, pero esta vez lo escucho y me llega de una manera muy potente. Casi inmediatamente tengo la necesidad de escribir canciones. Así empezó todo para mi. 
La idea de unir cine, música y literatura en un mismo formato vino más tarde y ha sido parte del proceso. Fue la necesidad de encontrar el modo de expresar lo que este proyecto pedía lo que abrió el espectro hacia el cine. Al final de cuentas muchas veces el trabajo del artista consiste en entender lo que está haciendo para darle su máxima expresividad.
En mi caso intento tratar a cada canción con respeto. Además de la composición y las letras hay ciertas imágenes que forman parte de ese imaginario. El realizar vídeos musicales para cada una de las canciones es una consecuencia de este modo de trabajar. Digamos que la expresión máxima se encuentra en la fusión de las imágenes, las letras y la música.
He tenido la suerte que mi hermana Blanca- @BBgarciamarti- es directora y guionista. Ella ha dirigido todos los vídeos musicales. Juntos trabajamos muy bien. Ella es un pilar fundamental sobre el que este proyecto esta fundamentado y sin la que no hubiera podido hacerlo. 

Dentro de las diez canciones de tu LP, ¿Por qué elegistes como single The Moon Of Stravanger? ¿Que guarda está canción y que significa para ti?

La canción es mi tributo a la ciudad en la que he vivido durante los últimos diez años de mi vida. The Moon Of Stavanger fue una de las primeras canciones que tenía escrita cuando comenzó la producción, sin embargo no estaba acabada. Los nuevos versos, y su forma final ocurrieron durante la producción misma, y el resultado final es muy interesante. Es una canción que me encanta, por su melancolía y sus tonos oscuros, casi nocturnos. No se si se puede decir que es una canción de amor, pero es lo más cercano a eso que he podido hacer. 

¿Quién está detrás de todo este proyecto durísimo?

Detrás de este proyecto tenemos al equipo de producción con Stephane Detrez a la cabeza en los estudios Sounds-good de Noruega. Los músicos son Stephane Detrez, Carlos Sánchez, Inge Engelsvold y yo. Tenemos a Benedikt Römer a la trompeta, y a las vocales Hege Jupskås Wee y Sissel Nasheim. El músico finlandés Jaakko Eino Kalevi canta conmigo en el último tema del disco.
A nivel audiovisual tenemos a mi hermana Blanca García Martí- @BBgarciamarti- con la que he trabajado desde el primer día. Muy cercana y muy profesional y contando con la gran suerte de que nos llevamos muy bien. Con ella he coordinado tareas de producción y guión. Y ella ha dirigido todo el proceso. Para el vídeo musical de The Moon Of Stavanger, el fotógrafo italiano Alessando Marchi, es el director de fotografía. Aino Heikurainen es la actriz en los videos musicales. Una actriz finlandesa que ha sido todo un descubrimiento.

¿Cómo fue la historia de A.Marti? ¿Cómo llegastes o fuistes a parar a Stravanger, Noruega?

Tras vivir como estudiante en Dinamarca, Japón y España, me decido a venir a Noruega. Llego a principios del 2008 para 6 meses con un contrato en prácticas para trabajar en un estudio de arquitectura, pero debido a la crisis global económica,  no puedo volver a España, pues no hay trabajo. Lo mismo que le ha pasado a toda mi generación en muchas profesiones. Nos hemos tenido que ir fuera para poder ejercer nuestra profesión. Somos inmigrantes con todo lo que ello conlleva. En mi caso soy Arquitecto, y valenciano. La crisis en mi tierra se cebó con especial dureza en este sector. Por esa razón fui a Stavanger, para tener la posibilidad de vencer la frustración que sentía y desarrollar mi profesión.

Si ahora mismo pudiera otorgarte el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Pese a lo traumático que sería para él, reviviría a W. A. Mozart, sin duda. Murió demasiado joven, tenía solo 35 años. Sería interesante ver qué haría en los albores del siglo XXI. Ver qué proyecto artístico desarrollaría. Imagino que sería un gran director de cine y un tío con el que sumergirse en la escena nocturna de clubs y conciertos. ¡Menudo crack!

¿Qué sitio nos recomiendas para perderse por Noruega unos días o visitar?

Noruega es un país increíble y aunque hay muchos lugares interesantes aquí, lo que mejor conozco es Jæren, toda la región al sur de Stavanger. Es algo espectacular. Prados verdes que llegan hasta las playas, con dunas mastodónticas, casas refugio de madera con el océano Atlántico como horizonte. También tienes la zona interior con, literalmente, miles de lagos y ríos donde hacer montañismo y en mi caso, intentar pescar. Aun no he conseguido pescar un salmón, y mira que lo he intentado. En esta zona, el poder de la naturaleza es tan exuberante, que merece la pena perderse unos días. Ni tan siquiera he mencionado la roca Púlpito, o Preikestolen, que es el destino turístico número uno de Noruega. También está en Stavanger. 

Stavanger es un lugar estupendo para pasar tiempo con uno mismo.

Fuera de la música...¿Qué hobbies tienes? (Series, Deporte, Lectura...)

 Escribir. No se si se puede considerar un hobbie, ya que es una necesidad.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, A.Marti, me gustaría preguntarte si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

A los artistas les diría que adelante. Que continúen produciendo sin pensar en llegar a ningún puerto. Que no hay destinos, sino viaje. Que sigan adelante.

A los toreros...Creo que la palabra tradición sirve como excusa para cometer atrocidades contra las demás especies con las que compartimos este planeta. Las corridas de toros me parecen algo terrible que esta en vías de extinción. Defender las corridas de toros como un arte es una racionalización a posteriori que se hace desde la industria del toro. Pero las cosas son como se perciben y como se sienten. Cómo le explicas tu a un niño que esta barbaridad es algo defendible en nombre del arte? No se puede hacer si no es mediante el uso perverso de la propaganda.

No se si yo soy alguien para decirle nada al mundo en general. Tan solo me gustaría decirle a la gente que si es posible. Que es posible vivir y tratar a nuestro planeta de un modo diferente al que lo hacemos. Que hemos de cuidarnos los unos a los otros y que hemos de tratar con respecto a los animales y las plantas. Que tenemos que aprender a mirar nuestro mundo de manera diferente. Que es más fácil de lo que parece y que no estamos solos en el universo.

Un abrazo y gracias por la entrevista.



TALTAVULL.



martes, 23 de mayo de 2017

Entrevista a SCR.

SCR


No va a quedar títere con cabeza. No va a quedar ni el apuntador después de asistir a un concierto de este power trio. Gran grupo el que os presentamos hoy; se llaman SCR (Sota Caballo Rey) y nos presentan su homónimo trabajo Sotacaballorey


 Grupo formado por Eduardo Molina (voz y guitarra), José Alberto Solís (bajo) y Ekain Elorza (batera). Así en frío. Estos tipos durísimos forman parte de otros proyectos tremebundos como: Dinero, Tomaccos o de Última Experiencia. SCR es un grupo con mucha garra que puede hacer temblar hasta el misterio.


Disco producido por Andrew Scheps (Metallica, Black Sabbath...) y Juan de Dios Martín (Barón Rojo, Amaral...). Tercer disco ya que incluye nueve temitas en los que podréis encontrar este ''Chica Loca''.




La última vez que llame chica loca a mi churri me dio una patada en la región cataplinar. Quicir, un golpe en las gónadas. Los de SCR han apostado por un disco muy completo y eso se palpa. Os dejamos la entrevista durísima:  



Con un tercer disco ya en las costillas, ¿Todo más rodado? Quicir...¿Ya se puede decir que os habéis asentado como banda?

Si, la verdad es que ya todo tiene una forma. Sabemos lo que queremos y de qué manera queremos llevarlo a cabo. El sonido, un disco al año, todo grabado en directo en un día, todo muy Sota, Caballo, Rey.


 ¿Están todos los temas que queríais en Sotacaballorey y de la forma que los queríais? ¿Qué tipo de banda es SCR? 

Algunos se han ido en el camino, y otros han llegado cuando menos nos los esperábamos. Con todo el frenetismo de hacer los discos de esta manera no hay mucho tiempo para pensar. Hemos entrado en un hábito, una rutina, en la que sale lo que tiene que salir. En nuestros discos los temas mandan, y se van regulando ellos mismos. La verdad es que tiene puntos muy buenos, llegas al estudio y haces lo que te pide el cuerpo, captas un momento en el tiempo como una fotografía.


 ¿Una producción del disco durísima y tremebunda, no? 

Para nada! Con estos dos hachas es difícil no pasárselo bien. Hicimos una criba de los temas que íbamos a grabar, y cada uno se metió de lleno con los arreglos, los ritmos y todo lo que les parecía que iba a mejorar el disco. Al final hemos tenido un resultado del que estamos contentísimos, tanto con Juande, que es uno más de la banda y ya es el tercer disco que hacemos juntos, como con Andrew, que es increíble que nos haya abierto las puertas del estudio después de haber currado con gente como los Sabbath, Metallica o RHCP, estamos como unos niños en una tienda de chuches.

Por cierto, ¿Sotacaballorey es un homenaje a Heraclio Fournier?

Podría serlo. Bastantes muses nos hemos echado en las giras. Pero, como he dicho antes, es más nuestra forma de ver la banda y la manera en la que actuamos. Nos gusta ser impulsivos y no darle muchas vueltas a las cosas. Si queremos hacer un disco, lo hacemos. ¿Sacar un video? Adelante. ¿Hacer una locura mientras grabamos un tema? Se hace. Sota, caballo, rey.


 ¿Próximas fechas previstas para disfrutar de SCR? ¿Algún artista invitado?

Acabamos de empezar la gira arrancando en el Montgorock, Xàvea y no podemos estar más contentos con la acogida que ha tenido. Ahora nos toca un buen verano:

20/05 - Zipote Rock Fest, ESQUIVIAS

25/05 - Costello, MADRID (showcase/presentación para medios)

09/06 - Lone Star, TENERIFE

10/06 - La Choza, GRAN CANARIA

16/06 - Zentral, PAMPLONA

24/06 - Azkena Rock Festival, VITORIA

11-13/08 - SONORAMA RIBERA, ARANDA

¡Y más por confirmar!

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Ufff, cada uno te diría algo distinto. Pero una colaboración con Freddie Mercury no nos disgustaría a ninguno, ¡ya te lo digo!


¿Qué trama SCR en sus ratos libres?  Una recomendación durísima...(Series, Deporte, Videojuegos, Libros, Museos...)

Tramamos de todo, en su día incluso tocamos en el Palacio de los Deportes de Madrid en el intermedio de un partido del Estudiantes. Aunque mucho deporte no hacemos aparte del sudor del escenario. Somos más de letras, expos de fotografía, museos y, por dios que no falte, ¡LA GASTRONOMÍA!

Ya por último y para cerrar esta entrevista, SCR, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

Amarás a Led Zeppelin sobre todas las cosas y a Lemmy más que a ti mismo. Dejémonos de chorradas en general, dejemos de pensar en para quién hacemos las cosas, y pensemos en qué es lo que hacemos. Creed en vuestra música, en vuestra banda, en vuestras guitarras de 80€ y rompeos el alma en cada acorde que dáis. Id a conciertos, comprad discos, y apoyad las bandas locales, ¡que los Queen en el 70 ensayaban en un garage como el vuestro!

TALTAVULL.

jueves, 18 de mayo de 2017

Entrevista a Joel Reyes.

JOEL REYES


Detrás de todo gran guitarrista siempre hay otro gran guitarrista diciendo que él toca terroríficamente mejor. La pescadilla que se muerde la cola. ¿Tiene algo que ver está reflexión con el prota de hoy? NO. 

Hoy os presento a un cantautor roquero tarraconense como la copa de un pino. Se llama Joel Reyes y nos presenta su disco Respira. Un trabajo que forma parte de una durísima y tremebunda trilogía (Eléctrico y El fuego Amigo). Uno de los mejores compositores del rock egpañol. Este trabajo esta plagado del sonido y del olor del rock de toda la vida. Joel Reyes se ha pasado siete pueblos y medio con este lujazo de disco. Para muestra un botón con su single: Maldito Rocanrol.



Aquí os dejamos las pregunticas que le pudimos hacer hace un par de semanitas a Joel Reyes. Un tipo realmente durísimo.


Tercer disco ya en las costillas...¿Puedes respirar tranquilo, no? ¿Qué tiene lo nuevo de Joel Reyes?

Pues es un disco construido sobre los desperfectos que han sacudido mi vida en los últimos dos años, pero que busca la luz y el aprendizaje, y en cuanto al sonido, creo que con él he conseguido un sonido y una forma de componer personal, fácilmente reconocible.

¿Podríamos denominarte como un cantautor rockero?

Intento huir de las etiquetas, pero si hay que poner una, es en la que más a gusto me encuentro. Soy cantautor porque escribo y defiendo mis canciones y siempre he mirado hacia los sonidos rockeros a la hora de vestir mis canciones. Para mi lo más importante es escribir la mejor canción posible, la vestimenta que le ponga luego depende del momento y las circunstancias.

¿Cómo será el directo de Joel Reyes? ¿Llevas banda o será tipo acústico?

Pues este disco lo defenderé con diferentes formaciones, lo cual lo hace mucho más atractivo y variado de cara al público. Gran parte de la gira la realizaré solo, pero habrá conciertos a dúo, a trío y con la banda al completo. Cada día será una experiencia única y diferente.

¿Próximas fechas para verte en concierto?

La más importante es la del 10 de mayo en Madrid, ya que presento oficialmente el disco con mi banda, Los desperfectos, al completo. Luego estaré el 19 en El Medi de Barcelona y el 20 en Cal Massó, en Reus, para cerrar la primera parte de la gira el 8 de junio, de nuevo en Madrid, en el Teatro del Arte.

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

Pues me cuesta elegir entre David Bowie y Freddie Mercury. Creo que sería una experiencia poder charlar de música y vida con ellos. Freddie, por encima del personaje, tenía fama de ser alguien mucho más introvertido y conversador de lo que la gente cree y Bowie, pues un gentleman y un genio que siempre iba por delante de los demás.

¿Un sitio para perderse por Tarragona y buscar la musa?

Tarragona está llena de rincones muy bellos, pero si me quedo con uno, el anfiteatro romano, junto al mar, la energía de ese lugar es increíble.

Fuera de la música...¿Qué hobbies tienes? (Series, Deporte, Lectura...)

Soy un enfermo de las series y el cine. Me gusta correr o salir en bici y escribir, en el más amplio sentido de la palabra. Salir de cañas con mis amigos es otro de mis pecados reconocibles.

 Ya por último y para cerrar esta entrevista, Joel Reyes, me gustaría preguntarte si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se te pase por el maquinario...

Larga vida a los locos sin remedio que se la juegan con todas las apuestas en contra, porque de ellos será el reino del rocanrol… maldito rocanrol, bendito seas…


TALTAVULL.

jueves, 27 de abril de 2017

Entrevista a Caravana.

CARAVANA


Me han contado que en el infierno te obligan a ducharte todos los días. Te obligan a lavarte las manos antes de comer. ¡Eso es durísimo!

Hoy os traemos grupazo. Se llaman Caravana y me he motivado tanto escuchando sus temas que me he podido reventar un canino y un molar. Banda hispano argentina afincada en la capital, nace de la mutación de Los Bueyes Perdidos. Los miembros de la banda son: Guillermo Silveti (voz y líder), Javier Litterini (guitarra), Jorge Montero (guitarra), Nico Martos (bajo) y Pedro Navarro (batera).  


Caravana nos presenta su último disco ''Ciencia Ficción''. Compuesto de 8 temitas con una crítica social tremebunda. Letras con mucha morriña. El rock y el pop forman el tándem perfecto para compenetrarse en este durísimo repertorio. Donde terminan las palabras empieza Caravana...





¿En todo su contexto Ciencia Ficción es un disco de rock? Cuéntanos un poco...

Si, es Rock pero también Pop, pero un pop mas cercano a The Beatles que son nuestros favoritos, se nota mucho en las armonías vocales , siempre solemos hacer muchas capas de voces.

¿Que novedades hay en este disco con respecto a vuestro primer trabajo ''Todas las Flores''?

Este disco es mas guitarrero, están mas presentes las guitarras, aunque seguimos utilizando sonidos de Sintes y Vocoder , como en el anterior, y la curiosidad es que el tema que cierra el disco es instrumental.

Cuando Caravana sube a un escenario...¿Qué sucede? ¿Veremos en algún concierto alguna colaboración tremebunda?

Caravana en el escenario es experiencia muy excitante, y siempre queda lugar para salirse un rato del guión, de hecho yo antes iba como primera guitarra y ahora solo estoy de frontman, solo canto, y eso se nota mucho en el escenario.

¿De quién fue obra la portada tan durísima de vuestro disco?

La foto del álbum fue el maestro y amigo Juan Fajardo (somos vecinos del barrio) y el sitio donde se hizo es el Hotel Príncipe Pío de Madrid, un lugar donde parece que el tiempo se haya detenido , un lugar muy curioso y donde paso todos los días porque esta a la vuelta de mi casa, así quedo la idea de meter al grupo dentro de ese paisaje tan barroco.

¿Próximas fechas de conciertos? ¿Si que os veremos por la capital tocando durísimamente, no?

Estaremos presentando el disco el jueves 27 de abril en la sala Siroco y ahora mismo seguimos cerrando fechas dentro y fuera de la capital.



Estrenasteis como videoclip Los años, ¿Una ruptura peculiar aparece en el clip? ¿Vais a grabar algún otro videoclip de este disco?

LOS AÑOS fue un videoclip muy divertido de hacerlo (y la parte del baño muy graciosa) es una situación bastante surrealista de lo que pasa en esa casa, pero absolutamente de “ficción”, ahora estamos preparando otro vídeo con ARDER el tema que abre el disco.

Si ahora mismo pudiera otorgaros el poder de revivir solamente a un personaje importante histórico dentro de la música, ¿Sería para...? ¿Por qué?

A Johnn Lennon, no creo que haya que explicar el porque.

¿Qué trama Caravana en sus ratos libres? Una recomendación durísima...(Series, Deporte, Videojuegos, Libros...)

De todo un poco, otros trabajos principalmente, jejejej..todos trabajamos en otras cosas, así que vamos tratando de acomodar los tiempos para hacer de todo un poco.

Ya por último y para cerrar esta entrevista, Caravana, me gustaría preguntaros si tenéis algún mensaje que transmitir al gremio de artistas, toreros y caricatos excéntricos o al mundo en general. Lo que sea y se os pase por el maquinario...

La recomendación es escuchar buena música, es muy importante eso, ya que la buena música nos enseña pensamientos y emociones reales que siempre nos van a servir en la vida para diferenciar las cosas que valen la pena.

TALTAVULL.